Documental Creativo y Fotografía Contemporánea

Inscribirse

Docente: Varios

Inicio: 24/02/2017

Horas: 68

Número máximo de alumnos: 12

Horarios: Lunes y viernes de 18 a 21h.

Ediciones: 2: Oct / Feb

Precio: 820€*


 

DESCRIPCIÓN

En este curso podrás desarrollar tu proyecto personal con la ayuda de tutorías trabajando tanto las imágenes, el texto y la presentación final según el modo de difusión pertinente.
El documental de autor se sitúa en un punto fascinante entre el arte y el documento, por este motivo, puede obtener recursos de ámbitos diferentes que requieran conocimientos específicos para poder acceder a ellos.
El equipo docente está formado por profesionales activos y con experiencia en el campo de la crítica, el comisariado, la creación o la gestión de diferentes organizaciones que dinamizan la fotografía contemporánea en el contexto local, nacional e internacional. El curso superior de Documental Creativo del CFD está dirigido a fotógrafos, artistas visuales y/o personas interesadas en la critica artística, la escritura o el comisariado.

 

TEMARIO
  • Sesiones teóricas sobre: el documental / visiones del conflicto, de Capa a l’antifotoperiodismo/ paisaje urbano/ el trabajo con archivos y el apropiacionismo/ la fotografía contemporánea en relación al trabajo del cuerpo, las identidades y los géneros / autoetnografías/ la puesta en escena/ planteamientos posfotográficos.
  • Sesiones con los artistas visuales y experimentadores fotográficos Aleix Plademunt y Roc Herms.
  • El texto fotográfico: Analizar textos básicos de la teoría fotográfica contemporánea en relación a los temas explicados. Trabajar el texto de nuestros proyectos y saber como escribir para becas o otros fines.
  • Medios y formatos de salida: Una aproximación teórico-práctica a la edición para publicaciones, el fotolibro, la instalación documental o el entorno red. Como hacer una exposición. Difusión, mercado y mecanismos de financiación.
  • La realización y seguimiento del proyecto personal.

2

 

Imagen: Patricia Barceló
Imagen cabecera: Claire O’Keefe

El alumno complementa y personaliza su formación eligiendo dos píldoras (8 horas lectivas) de todas las ofertadas.

DOCENTES

Marta Dahó. Es comisaria de exposiciones y docente, con una trayectoria marcada por su interés por la fotografía. Licenciada en Historia del Arte por la UAB y Master en Estudios Avanzados de Historia del Arte por la UB, universidad donde actualmente desarrolla su tesis doctoral. Investigadora asociada al Grupo Art Globalization and Interculturality (AGI). Desde 1995 ha comisariado y dirigido numerosos proyectos expositivos para instituciones de prestigio internacional tales como Magnum Photos y la Fundación Mapfre, con quien ha llevado a cabo la retrospectiva de Stephen Shore (2014) actualmente en itinerancia por Europa y la retrospectiva de Graciela Iturbide (2011). También ha colaborado con diversos festivales de fotografía como SCAN (co-comisaria de Talent Latent’08), Fotofreo, donde presentó An Idea of Europe, el festival de Fotografia de Roma para el cual comisarió Gioia ¿? Gioia o los Rencontres d’Arles, entre otros certámenes donde también ha impartido conferencias y ha realizado lecturas de porfolios.

Laia Abril.Fotógrafa, bookmaker y multi platform storyteller de Barcelona. Sus proyectos se han expuesto mayormente en Suiza, Holanda, Londres, Nueva York, Italia, España o Polonia; en festivales como el New York Photo Festival, Photo España o en museos como el Arts Santa Mónica de Barcelona o Musée de l’Elysée de Lausana. En 2010, durante los dos años de residencia en el artista FABRICA – el Centro de Investigación de la Comunicación en Italia; fue dos veces finalista del premio Ian Parry y seleccionados en forma Plat (t) Winterthur Photomuseum en 2012 – uniendose a su colección permanente. Más recientemente fue finalista en el Fund Burn Emergent (2012 y 2014), preseleccionada para FotoVisura Grant (2013), premio CENTER Jury choice (2013), Finalista del Critical Mass (2013) y nominada a la Magnum Foundation, la Joop Swart Masterclass y Foam Paul Huf Award este año. Su trabajo ha sido publicado ampliamente en, The Sunday Times Magazine, The New York Times, The Guardian, Le Monde, D Republica, CNN, Esquire, Financial Times o la revista COLORS donde ha sido miembro del equipo editorial durante más de cuatro años. En 2012 autopublico su fanzine Thinspiraton y más recientemente Tediousphilia (Musee de l’elysee, 2014) y el aclamado The Epílogue (Dewi Lewis, 2014) que fue finalista en el Aperture-Paris Photo First Book Award y está nominada actualmente al Premio Photo España Mejor Libro Internacional y Mejor libro del año en Fotobook Festival Kasel. Actualmente está trabajando en su nuevo proyecto The WereWolf Women por el que ha recibido el Festival Images Book Award.

laiaabril.com

Arola Valls. Profesora del Departamento de Didáctica de la Educación Visual y Plástica de la Universidad de Barcelona, e imparte las asignaturas de Teoría de la Imagen y Estética y audiovisuales en el grado de Comunicación Audiovisual. Asimismo, imparte cursos de historia de la fotografía, lectura y construcción de la imagen y fotografía contemporánea en diversos centros de fotografía privados de Barcelona. Es investigadora especializada en fotografía y arte contemporáneo asociada al grupo Arte-Globalización-Interculturalidad de la Universidad de Barcelona y está desarrollando su tesis doctoral en torno al uso de las imágenes de archivo en la creación contemporánea. Es cofundadora de positivo-directo, un espacio dedicado a la creación, la investigación y la docencia en fotografía, arte contemporáneo y medios digitales . Desde 2009 colabora con la fundación “la Caixa” en la conceptualización y el diseño de proyectos educativos y de mediación con los públicos en torno a las exposiciones de arte contemporáneo que la fundación realiza en CaixaForum Madrid y Barcelona.

positivodirecto.org

Arianna Rinaldo. Editora gráfica, comisaria de exposiciones y directora de proyectos editoriales. En 1998 fue directora en el Archivo de Magnum Photos. Ha trabajado como editora gráfica para la revista Colors. Entre 2008 y 2011, fue consultora fotográfica en D-La Repubblica, el suplemento del principal diario italiano. Ha sido miembro del Jurado de premios internacionales (World Press Photo en 2009, Talento Fotografico FNAC, Premio OjodePez de Valores Humanos, Fotopres 2012, entre otros). En el 2014 fue la commisaria invitada de DOCfield14, el festival de fotografía documental de Barcelona. Actualmente es la directora de la revista de fotografía documental OjodePez y directora artística de Cortona On The Move.

Aleix Plademunt utiliza el medio fotográfico para desarrollar sus proyectos personales de los que destaca Espectadores (2006), Nada (2007), DubaiLand (2008), Tot (2009), Movimientos de suelo (2010) y Almost There (2013).En 2011, juntamente con Juan Diego Valera y Roger Guaus crea el proyecto editorial Ca l’Isidret Edicions. En septiembre del 2013 publica el libro Almost There, coeditado por MACK y Ca l’Isidret Edicions.
Desde el 2003 ha realizado 20 exposiciones individuales y más de 40 colectivas, de las que destaca la exposición del proyecto Almost There en la sala Le Bal (Paris), y IMA Gallery (Tokio) juntamente con Antonio Xoubanova, Óscar Monzón y Ricardo Cases.

aleixplademunt.com

Ona Bros. Fotógrafa. Graduada en Fotografía por la Fundació Politècnica de Catalunya, Licenciada en Historia del Arte (UB) y Máster en Producciones Artísticas e Investigación (UB). Sus trabajos se han expuesto en espacios como La Casa Encendida (Madrid), el Museo de la Història (Zaragoza), ACVic, o la Fundación Suñol, y se han publicado en varios medios. Ha organizado las jornadas Memorybytes (2012-13) sobre el documental, las nuevas tecnologías narrativas y los procesos colectivos. Se dedica a la docencia, la producción y la investigación.
ona-bros.net

Jon Uriarte. Estudió en el Institut d’Estudis Fotografics de Cataluña en Barcelona, en el International Center of Photograhy de Nueva York becado por el Ministerio de Cultura y en la Universidad Europea de Madrid & PHotoEspaña, donde realizó un master en Teorías y Proyectos Artísticos becado por la Diputación de Gipuzkoa. Su trabajo personal ha sido publicado en medios nacionales e internacionales como Spiegel, La Repubblica, El País o The New York Times Magazine. Al mismo tiempo ha expuesto tanto grupo como en solitario en festivales como Getxophoto o el Sarajevo Winter Festival, y en espacios de arte como La Casa Encendida de Madrid, el Koldo Mitxelena de San Sebastián, el Studio 304 de Nueva York, el centro HBC de Berlín o la Sala d’Art Jove de Barcelona. Ha impartido cursos, charlas y talleres en diferentes escuelas y espacios dedicados al arte como el Centre d’Art Santa Mónica de Barcelona, la Universidad Carlos III de Madrid o Arteleku en San Sebastián. Actualmente vive y trabaja en Barcelona donde fundó el Photobook Club Barcelona y es profesor de proyectos avanzados en IDEP, además de organizar el programa de actividades de fotografía contemporánea Widephoto.

jonuriarte.es

Ada Sbriccoli. Licenciada en Filosofía en la especialidad de Estética por la Università Statale de Milán. Ha obtenido el título del Posgrado en Fotoperiodismo de la Universitat Autònoma de Barcelona y del Máster Oficial de Estudios Avanzados en Historia del Arte de la Universitat de Barcelona. Investigadora asociada del grupo Arte-Globalización-Interculturalidad en la UB. Ha trabajado en galerías y empresas de gestión cultural especializadas en fotografía como Photology (Milán) o La Fábrica (Barcelona). Actualmente, combina su actividad de investigación con trabajos en el campo de la comunicación cultural, el comisariado y la coordinación de proyectos de fotografía contemporánea. Es comisaria del ciclo Focus On.

 

Exposición "La imgagen invisible"

La imagen invisible, Exposición en EspaiCFD de los proyectos realizados en el Curso Superior de Documental Creativo y Fotografía Contemporánea.

 

REQUISITOS
  • Curso de nivel medio /alto. Imprescindible tener una base fotográfica teórica y práctica.
  • Entrevista previa.

 

CALENDARIO

Edición 1: Del 7 de octubre de 2016 al 3 de febrero de 2017
Edición 2: Del 24 de febrero al 16 de junio de 2017.

 

HORARIO

Lunes y viernes de 18 a 21h.

 

PRECIO*

820€ nuevos alumnos
-5% ex-alumnos
-10% alumnos
o mira los precios reducidos de los Itinerarios.

 

ITINERARIOS

Este curso forma parte de los itinerarios

Formación completa CFD

Formación superior